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Les + du stage

Une formation unique en son genre limitée à 12 personnes

Analyse de votre film préféré : votre propre univers narratif avec vous.

 

Votre film favori (parmi une liste de plus de 200 titres), à revisionner avant le stage, sera mis en parallèle avec les principes enseignés tout au long des 5 journées intensives. Cela permettra au Maître de stage une meilleure approche de votre univers narratif, et vous offrira, au sein de l’enseignement général, une pédagogie individualisée.

Exercices écrits : un savant mélange de théorie et de pratiques ludiques.

 

Vous (re)découvrirez les principes de narration ancestraux et les mettrez en application par des travaux créatifs :

divers exercices écrits, développement d’une intrigue d’après un sujet imposé (en binôme), travail de cohésion en groupe, corrections interactives sous forme de pool d’auteurs.

 

 

Écriture en image : le scénariste est un artiste spécial.

 

Bon nombre d’auteurs omettent qu’un scénario naît d’une écriture imagée qui ne ressemble en rien à celle de la littérature.

C’est un document spécifique dont la forme est si subjective qu’elle est rarement enseignée : l’écriture en image.

 

Souvenez-vous que votre scénario sera lu par des professionnels aussi nombreux qu’impatients, aussi chevronnés que variés

(producteurs, coproducteurs, commission du CNC, conseils régionaux, responsables de chaînes de télévision, distributeurs, réalisateur, acteurs et leurs agents, mais aussi chefs opérateurs, scriptes, décorateurs, maquilleuses, coiffeuses, etc.) 

 

Il est essentiel de transporter ce beau monde sans les perdre dans un excès littéraire.

Fiche personnage détaillée : vos personnages deviennent aussi vrais que vous.

 

Avez-vous déjà eu cette impression que certains personnages sont si aboutis qu’on en oublie l’interprète

et qu’ils semblent exister ?

 

Forrest Gump, Indiana Jones, Vic Beretton, Rachel Green, Marty McFly, Thelma et Louise, Tyler Durden,

François Pignon, Rocky Balboa, John McClane, Amélie Poulain…

 

Avant même de faire prononcer leur premier dialogue à vos héros, il est vital de penser avant tout à leur premier cri.

La fiche personnage détaillée permet de créer des personnages aussi humains que possible ainsi deviendront-ils

inoubliables, intemporels, immortels… tel l’inspecteur Columbo.

Méthodologie des post-it : une manière pratique de visualiser et maîtriser vos récits.

 

L’architecte peut surveiller sa construction en étalant son plan sur une table.  

Le navigateur, lui, n’a qu’à consulter son GPS pour se repérer et garder son cap.

Qu’en est-il du scénariste et de sa tentaculaire structure ? 

Comment avoir une vue d’ensemble sur ses multiples intrigues, actions, évolutions… ? 

 

La méthodologie des post-il offre une cartographie idéale de votre scénario, consultable en un coup d’œil.

Vous verrez ! 

Master Class : étude et analyse d’un court-métrage maintes fois primé.

 

Motivations de l’auteur, écriture, production, casting, tournage, post-production, distribution…

Un point sur : les diverses perspectives d'auteur.

 

Les fondamentaux d’une bonne série télé, l’essence du téléfilm unitaire, les ficelles d’un documentaire captivant, la composition d’un documentaire fiction, la création d’une publicité marquante, l’écriture de l’humour en

one-man show et les ingrédients essentiels d’un programme court alléchant.

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